U svim kazališnim dvoranama i umjetničkim produkcijama, u svim glumačkim trupama i na scenskim tradicijama, možete vidjeti starogrčke korijene: osnove dramaturgije, pravila glume, načela dizajniranja predstava, dodavanje glazbe, upotrebu specijalizirane tehničke pratnje, pa čak i same stacionarne kazališne prostore - sve je to nastalo u prekrasna Hellas.
Drevni stanovnici Grčke kombinirali su oratorij s književnošću, dodavali licemjerje i nadopunili tradicionalnom narodnom pjesmom, primajući čarobnu akciju koju su prihvatile sve svjetske kulture. Ali imaju toliko zajedničkog, razlika između kazališta antičke Grčke i moderne scenske umjetnosti je ogromna.
Kazališna sezona
Drevna grčka kazališta uprizorila su kazališne predstave kao dio religioznog kulta u čast boga plodnosti Dioniza, koji je u modernoj kulturi poznatiji kao bog vinarstva. Proslave su se odvijale nekoliko puta godišnje i poklapale su se s važnim poljoprivrednim ciklusima..
Prve zavjere temeljile su se na legendama čije su priče osvjetljavale život boga Dionisa; kasnije su se u repertoaru počele pojavljivati i druge mitološke teme i junaci. S razvojem kazališne umjetnosti promijenio se i karakter autorovih predstava; razne svakodnevne teme „na temu dana“ postale su sve popularnije. Uspjeh predstave često je bio određen stavom dramatičara prema običnim ljudima, pouzdanošću i korektnošću događaja u književnom tekstu prema pukim smrtnicima..
Svima je bilo dopušteno ići u kazalište. Bogati građani grčke politike dolazili su u kazalište s cijelom obitelji u pratnji domaćih robova. Dani kazališta proglašeni su obveznim slobodnim danima za sve. "Spektakularni novčići" dijelili su se siromašnima, dajući im pravo na besplatan pristup predstavama.
Obično je kazališna sezona trajala tri dana. Natjecateljski nastupi publici su ponudili kreativni rad trojice najboljih autora čitanja, koje je izabralo posebno povjerenstvo. Svaki je dramatičar demonstrirao tri tragedije i jednu satiričnu dramu (komediju). Sva djela predana su u pjesničkom obliku uz sudjelovanje zbora. Predstave se nikada nisu ponovile.
scena
Smješteni su kazališni sadržaji otvoreni zrak u podnožju prirodnog brda. Spektakularna mjesta bila su urezana stepenastim redovima do samog vrha planine. Jedno kazalište istodobno je smjestilo nekoliko tisuća ljudi. U podnožju brda izgrađena je pozornica na kojoj je za vrijeme dionizijskih festivala djelovao zbor, glumci i mali šator s rekvizitima.
Mnogi su gledatelji pažljivo pripremili kazališni maraton, opskrbljen zalihama i mekim jastucima. Predstave su čitane bez prekida od jutra do zalaska sunca. Gledatelji su mogli u svako doba dolaziti i odlaziti. Publika je mogla naglas raspravljati o onome što se događalo na pozornici, a ne sramežljivo u izrazima.
dramatis personae
U početku je autor predstave bio i njezin izvođač. Čitatelji u pratnji zbora izveli su dramska djela. S vremenom je dramatičara zamijenio glumac. Postupno se broj izvođača povećao na tri osobe. Da bi čitatelje uzdigli iz gomile pjevača, glavni su se umjetnici stavili u visoke cipele. Nije bilo profesionalnih umjetnika, bilo koji stanovnik grčkog demokratskog polisa mogao bi se okušati u ulozi. Glavna izražajna tehnika bili su glas i govorni talenti glavnog junaka. Posebnosti akustičke percepcije.
Višemilijunska dvorana nije bila u stanju procijeniti glumačku igru, pa su se koristile velike maske jarko obojene kako bi prenijele emocije, raspoloženje i sliku likova. Za svaku ulogu pripremljeno je nekoliko vrsta maski kako bi gledatelj iz dalekih redova mogao saznati o promjeni raspoloženja glumca. Sve su uloge igrali muškarci. Ženske slike predstavili su glumci u ženskim haljinama i odgovarajućim maskama. S vremenom su dodane nove kazališne tehnike, aktivno se razvijala kultura gesta i koreografskih pokreta. Osoba koja je zatražila ulogu prošla je posebne testove u kojima je pokazala svoje vokalne i plesne sposobnosti.
Direktorski eksperimenti provedeni su korištenjem različitih scenskih tehnika. Na primjer, stroj koji vam omogućuje podizanje glumca iznad pozornice postao je popularni starogrčki specijalni efekt..
Zavjesa
Na kraju dramatičnog natjecanja posebno je povjerenstvo odabralo pobjednika. Mnogi su autori iz godine u godinu postali pobjednici - njihova se najbolja djela mogu vidjeti i na modernim kazališnim pozornicama.
Gledatelji su se također aktivno miješali u sudiju. Uspješni nastupi dugo su pljeskali, a neuspjeli nastupi mogli su kamenovati bez čekanja na završnu scenu. Kazališne produkcije često su uključene u duge edukativne monologe dizajnirane za široku publiku.
Kazalište se smatralo javnom institucijom, troškove koje je država voljno dijelila s bogatim građanima. Održavanje zbora, kao i financijska pomoć najboljim autorima i glumcima smatrali su časnom dužnošću. Dramatičari i popularni glumci imali su veliko poštovanje i često su birani na visoke vladine položaje.
